岁哪吒闹海原画师发声：中国动画必将再创辉煌

近年来，国产动画电影票房屡创新高，但观众对"国漫崛起"的讨论却从未停止。从《大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，中国动画在商业上取得了巨大成功，却也面临着"技术进步但创意不足"的质疑。就在这样的行业背景下，83岁高龄的《哪吒闹海》原画师王树忱先生公开发声，他坚信中国动画必将再创辉煌。这番掷地有声的宣言，不仅让业界为之振奋，更引发了人们对中国动画发展历程与未来走向的深度思考。

经典动画人的坚守与期待

作为中国动画黄金时代的亲历者，王树忱先生见证了《大闹天宫》《哪吒闹海》等经典作品的诞生。他坦言，当年创作条件艰苦，但每一帧画面都凝聚着创作者的心血。如今看到年轻动画人拥有更好的技术条件，他感到欣慰，同时也强调"技术只是工具，创意才是灵魂"。这位耄耋老人的肺腑之言，道出了中国动画最宝贵的传承精神。

从水墨动画到数字技术的跨越

回顾中国动画发展史，从《小蝌蚪找妈妈》的水墨韵味，到《哪吒之魔童降世》的3D特效，技术迭代带来了全新的视觉体验。然而王老指出，真正的经典不在于技术有多先进，而在于能否讲好中国故事。他特别提到《哪吒闹海》中"削骨还父"的经典场景，认为这种震撼力源自对中国传统文化的深刻理解，这正是当代动画创作者需要继承的宝贵财富。

年轻一代动画人的机遇与挑战

在流媒体时代，国产动画面临着前所未有的发展机遇。各大视频平台的国创区蓬勃发展，年轻动画人有了更多展示才华的舞台。但同时，快餐式的内容消费也带来了创作浮躁的问题。王老寄语年轻创作者要沉下心来，像当年他们创作《哪吒闹海》时那样，用数年时间打磨一部作品。他认为，只有经得起时间考验的作品，才能真正推动中国动画走向世界。

文化自信下的国漫未来

随着中国国际地位的提升，世界对中国文化的关注度越来越高。王树忱先生特别强调，中国动画要立足本土文化，用国际化的语言讲好中国故事。他欣喜地看到《白蛇：缘起》《长安三万里》等作品在传统文化创新表达上做出的尝试，认为这是中国动画再创辉煌的重要方向。在他看来，只要坚持文化自信与创新精神，中国动画完全有能力打造出影响世界的IP。